SEZNAM KONCERTŮ XIV. ROČNÍKU MHF PROCHÁZKY UMĚNÍM 2026
Změna programu vyhrazena
19.10. 2026 19:00

Vážení přátelé, partneři a milí příznivci festivalu.
Srdečně Vás zvu na mimořádný pražský koncert Mezinárodního hudebního festivalu Procházky uměním, který se uskuteční v pondělí 19. října 2026 v magických prostorách v samém srdci Prahy – v Sále Jana Lucemburského v Klášteře minoritů sv. Jakuba (Malá Štupartská 6, Praha 1).
Dramaturgický celek: "CROSSOVER: Technologie a žánrové reflexe" (Praha) Říjnový koncert v Klášteře minoritů sv. Jakuba představuje technologický a žánrový vrchol festivalu. Dramaturgie se zaměřuje na stírání hranic mezi klasickou hudbou, jazzem a argentinským tangem, a to prostřednictvím unikátního nástrojového spojení a interpretační virtuozity.
Praha
Klášter minoritů sv. Jakuba
,,Crossover"
Interpreti:
Jitka Hosprová – viola
Liana Braun Derner – zpěv
Ladislav Horák – akordeon
Ester Godovská - klavír
Program koncertu:
Josef Vejvoda - Missa brevis (Kyrie, Sanctus, Benedictus)William Gomez - Ave MariaAstor Piazzolla - Ave Maria, Violentango, Zima, Oblivion, Muerte y Resurrección, María de Buenos Aires (Finále)Vittorio Monti - Čardáš (Czardas)Gorka Hermosa - BrehmeEugen Doga - Tradiční romské písně: Nano Cocha, Andro verdanJanis Ian - Jesse, pojď spát (věnováno Martě Kubišové)Bohuslav Ondráček - Balada o kornetovi a dívceJindřich Brabec - Modlitba pro Martu


,,Romanza"
Interpreti:
Karla Bytnarová – mezzosoprán
Jitka Hosprová - viola
Laura Pitz/BRD -klavír
Program:
Johannes Brahms: ,,Dvě písně" s violou
Clara Schumann: ,,Tři romance" pro violu a klavír
Sylvie Bodorová: ,,Ama me" písňový cyklus
Antonín Dvořák: ,,Cikánské melodie" Op. 55
Holmer Becker: Canzonetta pro violu a klavír.
21.10. 2026 19:00
Plzeň Západočeská galerie Masné krámy
"ROMANZA: Česko-německý dialog a ženská stopa v hudbě" (Plzeň) Říjnový koncert v unikátním industriálně-sakrálním prostoru Masných krámů (Západočeská galerie v Plzni) je postaven na hlubokém uměleckém propojení české a německé kultury. Projekt akcentuje téma přátelství mezi národy i osobnostmi a zároveň vyzdvihuje významný přínos žen–skladatelek. • Romantické pilíře a mezinárodní obsazení: V centru programu stojí vztah dvou hudebních velikánů – Antonína Dvořáka (Cikánské melodie) a Johannese Brahmse (Dvě písně s violou). Tyto skladby jsou interpretovány v komorním dialogu hlasu (Karla Bytnarová), violy a klavíru, na který se specializuje německá klavíristka Laura Pitz. Její přítomnost vnáší do projektu autentický vklad německé interpretační tradice. • Ženská tvůrčí linie (Schumann & Bodorová): Dramaturgie cíleně objevuje a interpretuje dílo Clary Schumann (Tři romance pro violu a klavír), čímž festival přispívá k rehabilitaci ženské tvorby v rámci klasického kánonu. Na tento historický odkaz navazuje spolupráce se současnou českou autorkou Sylvií Bodorovou, jejíž písňový cyklus Ama me patří k vrcholům soudobé vokální lyriky. • Současný kontext a spolupráce: Zařazení kompozice Canzonetta německého skladatele Holmera Beckera (přítomného na koncertě) uzavírá dramaturgický kruh mezi historií a současností. Projekt realizovaný ve spolupráci s Česko-německým fondem budoucnosti tak není pouze koncertem, ale živou platformou pro společenský a kulturní dialog, doplněný o moderovanou besedu s tvůrci.
"ROMANZA: Czech-German Dialogue and the Feminine Footprint in Music" (Plzeň) The October concert in the unique industrial-sacral space of Masné krámy (West Bohemian Gallery in Pilsen) is built on the deep artistic connection of Czech and German culture. The project emphasizes the theme of friendship between nations and personalities and at the same time highlights the significant contribution of women composers. • Romantic pillars and international cast: The program centers on the relationship between two musical giants - Antonín Dvořák (Gypsy Melodies) and Johannes Brahms (Two Songs with Viola). These compositions are interpreted in a chamber dialogue of voice (Karla Bytnarová), viola and piano, which is the specialty of German pianist Laura Pitz. Her presence brings an authentic contribution of German interpretation tradition to the project. • Women's creative line (Schumann & Bodorová): The dramaturgy purposefully discovers and interprets the work of Clara Schumann (Three Romances for Viola and Piano), whereby the festival contributes to the rehabilitation of women's work within the classical canon. This historical legacy is followed by cooperation with the contemporary Czech author Sylvia Bodorová, whose song cycle Ama me is one of the pinnacles of contemporary vocal lyricism. • Contemporary context and collaboration: The inclusion of the composition Canzonetta by the German composer Holmer Becker (present at the concert) closes the dramaturgical circle between history and the present. The project, implemented in cooperation with the Czech-German Future Fund, is not just a concert, but a live platform for social and cultural dialogue, complemented by a moderated discussion with the creators.

30. 10. 2026 Německo-FUErth
Musikschule Saal 19:00
,,Romanza"
Program:
Johannes Brahms: ,,Dvě písně" s violou
Clara Schumann: ,,Tři romance" pro violu a klavír
Sylvie Bodorová: ,,Ama me" písňový cyklus
Antonín Dvořák: ,,Cikánské melodie" Op. 55
"ROMANZA: Česko-německý dialog a ženská stopa v hudbě" Projekt akcentuje téma přátelství mezi národy i osobnostmi a zároveň vyzdvihuje významný přínos žen–skladatelek. • Romantické pilíře a mezinárodní obsazení: V centru programu stojí vztah dvou hudebních velikánů – Antonína Dvořáka (Cikánské melodie) a Johannese Brahmse (Dvě písně s violou). Tyto skladby jsou interpretovány v komorním dialogu hlasu (Karla Bytnarová), violy a klavíru, na který se specializuje německá klavíristka Laura Pitz. Její přítomnost vnáší do projektu autentický vklad německé interpretační tradice. • Ženská tvůrčí linie (Schumann & Bodorová): Dramaturgie cíleně objevuje a interpretuje dílo Clary Schumann (Tři romance pro violu a klavír), čímž festival přispívá k rehabilitaci ženské tvorby v rámci klasického kánonu. Na tento historický odkaz navazuje spolupráce se současnou českou autorkou Sylvií Bodorovou, jejíž písňový cyklus Ama me patří k vrcholům soudobé vokální lyriky. • Současný kontext a spolupráce: Zařazení kompozice Canzonetta německého skladatele Holmera Beckera (přítomného na koncertě) uzavírá dramaturgický kruh mezi historií a současností. Projekt realizovaný ve spolupráci s Česko-německým fondem budoucnosti tak není pouze koncertem, ale živou platformou pro společenský a kulturní dialog, doplněný o moderovanou besedu s tvůrci.
Interpreti:
Karla Bytnarová – mezzosoprán
Jitka Hosprová - viola
Laura Pitz/BRD -klavír
"ROMANZA: Czech-German dialogue and the female footprint in music" The project emphasizes the theme of friendship between nations and personalities and at the same time highlights the significant contribution of women composers. • Romantic pillars and international cast: The program focuses on the relationship between two musical giants – Antonín Dvořák (Gypsy Melodies) and Johannes Brahms (Two Songs with Viola). These compositions are interpreted in a chamber dialogue of voice (Karla Bytnarová), viola and piano, which is specialized in by German pianist Laura Pitz. Her presence brings an authentic contribution of German interpretation tradition to the project. • Female creative line (Schumann & Bodorová): The dramaturgy purposefully discovers and interprets the work of Clara Schumann (Three Romances for Viola and Piano), thus the festival contributes to the rehabilitation of female work within the classical canon. This historical legacy is followed by a collaboration with the contemporary Czech author Sylvia Bodorová, whose song cycle Ama me is one of the pinnacles of contemporary vocal lyricism. • Contemporary context and collaboration: The inclusion of the composition Canzonetta by the German composer Holmer Becker (present at the concert) closes the dramaturgical circle between history and the present. The project, implemented in cooperation with the Czech-German Future Fund, is not just a concert, but a live platform for social and cultural dialogue, complemented by a moderated discussion with the creators.

3.11. 2026 18:00 / Plzeň / Západočeské muzeum
POCTA IVANU BLATNÉMU:
I rybě někdy dojdou slova Literárně-hudební večer s mezinárodními hvězdami



Interpreti:
Ondřej Kepka (slovo)
Rebecca Martin (mezzosoprán, USA/GER)
Sibrandt Basa (tenor, GER)
Mezinárodní kvintet:
Maurizio Sciarretta (IT),
Eduardo García Salas (ES)
Jitka Hosprová (CZ)
Tomáš Strašil (CZ)
Kristina Marková Stepasjuková (CZ)
Program:
Holmer Becker: ,,Manifest poetismu"
,,Brněnská elegie"
,,Noc" - melodrama
,,Intermezzo"

Dramaturgický celek: "I RYBĚ NĚKDY DOJDOU SLOVA: Pocta Ivanu Blatnému" (Plzeň) Listopadový večer v Západočeském muzeu v Plzni představuje multimediální a literárně-hudební vrchol festivalu. Projekt vznikl v úzké česko-německé spolupráci (skladatel Holmer Becker, dramaturg Wolfgang Beuschel) a je věnován osudu jednoho z nejvýznamnějších českých básníků v exilu, Ivana Blatného.
• Hudební světové premiéry a reflexe: Program tvoří tematický cyklus děl Holmera Beckera (Manifest poetismu, Brněnská elegie, Noc, Intermezzo), která byla inspirována Blatného surrealistickou a exilovou poezií. Hudba zde neslouží jako pouhý doprovod, ale jako rovnocenný partner slova, reflektující básníkovu psychickou izolaci i uměleckou integritu.
• Literárně-dramatický rozměr: Přednesu poezie se ujímá Ondřej Kepka, jehož strhující projev v kombinaci s mezinárodním hudebním ansámblem (interpreti z USA, Německa, Itálie a Česka) vytváří sugestivní celek. Projekt tematizuje roli umění jako formy odporu vůči nesvobodě a připomíná nadčasovou sílu lidského ducha.
• Mezinárodní tým: Zapojení umělců jako Rebecca Martin (USA/GER) či Maurizio Sciarretta (ITA) podtrhuje evropský rozměr festivalu a jeho schopnost iniciovat vznik ambiciózních přeshraničních projektů, které mají hluboký společenský dopad. Tomáš Strašil dlouholetý pedagog Pražské konzervatoře a HAMU, bývalý koncertní mistr Sukova komorního orchestru a vyhledávaný komorní hráč.Tomáš Strašil vystudoval Pražskou konzervatoř (P. Sádlo) a pražskou AMU (R. Lojda). Absolvoval mistrovské kurzy u mnoha významných osobností (A. Ariscuren, M. Roche, P. Wiespelway, A. May, F. Smetana, E. Rattay a J. Chuchro). Je držitelem čestných uznání ze soutěží o cenu Beethovenova Hradce a finalistou soutěže Prix Mercury – Semmering 1994. V letech 1994 – 2000 působil jako koncertní mistr Sukova komorního orchestru, spolupracuje s českými i zahraničními orchestry (Brucknerorchester Linz, Severočeská filharmonie Teplice, Filharmonie Hradec Králové, Musici di Praga). Nahrává pro Český rozhlas a vydal několik komorních i sólových CD. Vyučuje violoncello a komorní hru na Pražské konzervatoři a na HAMU v Praze. Hraje na mistrovský nástroj Pietro Zanetto di Brescia 1686. Kristina Marková Stepasjuková – klavírVýznamná česká pianistka vystudovala hru na klavír na Konzervatoři v Pardubicích u prof. Inny Tolmačové a na pražské HAMU ve třídě prof. Ivana Klánského, kde získala doktorský titul. Ve studiu komorní hudby dále pokračovala na prestižní Universität für Musik und darstellende Kunst ve Vídni pod vedením prof. Avedise Kouyoumdjiana.Je laureátkou řady významných národních i mezinárodních soutěží (např. Concorso Pianistico Internazionale Roma, Beethovenův Hradec, Mezinárodní Smetanovská klavírní soutěž v Plzni či Mezinárodní soutěž Johanna Brahmse v rakouském Pörtschachu). V roce 2016 uvedla ve spolupráci s Orchestrální akademií České filharmonie světovou premiéru Klavírního koncertu č. 2 britského skladatele Petera Seaborneho.Na svém kontě má mnoho úspěšných recitálů, komorních vystoupení a koncertů s předními českými orchestry (Plzeňská filharmonie, Karlovarský symfonický orchestr, Komorní filharmonie Pardubice aj.). Jako sólistka i komorní hráčka vystupovala na festivalech v Rakousku, Německu, Japonsku či Rusku a své umění zdokonalovala na mistrovských kurzech u světových legend, jako je Vladimir Ashkenazy či Murray Perahia. Dlouhodobě se věnuje komorní hudbě, za jejíž interpretaci získala prestižní ocenění "ISA Challenge – Klavierkammermusik". V současné době pedagogicky působí na Pražské konzervatoři a na HAMU v Praze.
20.12. 2026 18:00 / Praha
Vlašská kaple (Barokní kaple Italského kulturního institutu)

"O NATA LUX: Adventní světlo"
a Gentlemen Singers
Interpreti:
Barbora Munzarová - duchovní průvodce
Gentlemen Singers - mužský oktet
Jitka Hosprová - viola
Program:
,,O Nata lux" Svatý Václave – tradiční chorál ze 14. Století
Morten Lauridsen – Ave DulcisimaMaria
Sergej Rachmaninov – Bogorodice Djevo Radujsja
Arvo Pärt – Da Pacem Domine
Eriks Ešenvalds – Psalm 130
Ola Gjeilo – Ubi Caritas
Bohuslav Martinů - Písně
Jan Jirásek – Missa propria, Credo,
Agnus Dai, Jan Vičar: Tři koledy s violou
Antonín Dvořák – Hostina
Zbyněk Matějů – ,,Světová premiéra" skladby pro violu a mužský oktet
Dramaturgický celek: "O NATA LUX: Adventní světlo a duchovní kontinuita" (Praha) Závěrečný koncert celého XIV. ročníku v barokní kapli Italského kulturního institutu je koncipován jako duchovní cesta od středověkých kořenů až po absolutní současnost. Dramaturgie staví na unikátním spojení mužského vokálního oktetu Gentlemen Singers a sólové violy Jitky Hosprové.
• Duchovní osa staletí: Program otevírá chorál Svatý Václave (14. stol.), čímž festival deklaruje úctu k národní identitě. Následuje výběr z děl světových mistrů spirituálního minimalismu a moderní sakrální hudby (Arvo Pärt: Da Pacem Domine, Morten Lauridsen, Ola Gjeilo). Tato díla v akustice barokní kaple vytvářejí kontemplativní prostor, kde se lidský hlas setkává s hlubokou barvou violy.
• Český vklad a Jan Jirásek: Významnou částí programu je reflexe české tvorby 20. a 21. století. Vedle děl Bohuslava Martinů a Antonína Dvořáka zazní části z Missa propria Jana Jiráska, jednoho z nejvýznamnějších současných českých skladatelů, jehož hudba vyniká silnou duchovní sugestivitou.
• Světová premiéra – Zbyněk Matějů: Absolutním vrcholem a "posláním" celého ročníku je světová premiéra skladby Zbyňka Matějů, napsané přímo pro obsazení sólové violy a mužského oktetu. Uvedení tohoto díla stvrzuje roli festivalu jako aktivního hybatele v oblasti vzniku nových uměleckých hodnot. Spolupráce s renomovaným autorem formátu Z. Matějů zaručuje mimořádný umělecký přínos, který přesahuje rámec festivalu směrem k budoucímu koncertnímu repertoáru.
Ensemble drammaturgico: "O NATA LUX: Luce dell'Avvento e continuità spirituale" (Praga) Il concerto conclusivo dell'intera 14a edizione, nella cappella barocca dell'Istituto Italiano di Cultura, è concepito come un viaggio spirituale dalle radici medievali al presente assoluto. La drammaturgia si basa sulla singolare combinazione dell'ottetto vocale maschile Gentlemen Singers e della viola solista Jitka Hosprová. • Asse spirituale dei secoli: Il programma si apre con il corale di San Venceslao (XIV secolo), con il quale il festival dichiara il rispetto per l'identità nazionale. Segue una selezione di opere di maestri mondiali del minimalismo spirituale e della musica sacra moderna (Arvo Pärt: Da Pacem Domine, Morten Lauridsen, Ola Gjeilo). Queste opere, nell'acustica della cappella barocca, creano uno spazio contemplativo dove la voce umana incontra il colore profondo della viola. • Contributo ceco e Jan Jirásek: Una parte significativa del programma è dedicata alla musica ceca del XX e XXI secolo. Oltre a opere di Bohuslav Martinů e Antonín Dvořák, verranno eseguiti brani della Missa propria di Jan Jirásek, uno dei più importanti compositori cechi contemporanei, la cui musica si distingue per la sua forte suggestione spirituale. • Prima mondiale – Zbyněk Matějů: Il momento clou e la "missione" assoluta dell'intero anno è la prima mondiale di una composizione di Zbyněk Matějů, scritta appositamente per viola sola e ottetto maschile. La presentazione di quest'opera conferma il ruolo del festival come motore attivo nella creazione di nuovi valori artistici. La collaborazione con un autore di fama come Z. Matějů garantisce uno straordinario contributo artistico che va oltre il contesto del festival, proiettandosi verso il futuro repertorio concertistico.
Všechna práva vyhrazena












