SEZNAM KONCERTŮ XIV. ROČNÍKU MHF PROCHÁZKY UMĚNÍM 2026   

Změna programu vyhrazena  

4.9. 2026 18:00 Cheb

Kostel Zvěstování Panny Marie

4. 9. Cheb 10:30  Procházky pro děti 

,,Ave Maria"

Interpreti:

Jitka Hosprová – viola

Martina Kociánová – zpěv

Ladislav Horák – akordeon

11. 9. ,,Procházky pro školy " 10:30

Dolní Bělá 

,,Procházky pro děti"

 26.9. 2026 18:00 Chyše

Zámecký sál

,,Halíř trio"

Interpreti:

Barbora Krištofová Sejáková/Slo – klavír

Eduardo García Salas/Spa – housle

Jana Podolská – violoncello

Program:

J. Haydn: Trio G dur "All´ Ongarese" č. 39 Hob, XV/25

J. Suk: Elegie op. 23

E. Granados: Trio C dur, op. 50

A. Dvořák: Dumky, op. 90

 Dramaturgický celek: "HALÍŘ TRIO: Mezinárodní dialog a pocta klavíru" (Chyše) Zářijový program v reprezentativním sále zámku Chyše je koncipován jako mezinárodní hudební most mezi Českem, Slovenskem a Španělskem. Vystoupení souboru Halíř Trio (Barbora Krištofová Sejáková – klavír, Eduardo García Salas – housle, Jana Podolská – violoncello) přináší špičkovou interpretaci komorní hudby s hlubokým historickým kontextem. 

 • Mise souboru a pocta osobnostem: Soubor, který nese jméno legendárního houslisty Karla Halíře, v rámci festivalu připomene také památku předního českého klavíristy Václava Máchy, který byl s festivalem i zámkem Chyše umělecky spjat. Tento pietní a lidský rozměr dodává koncertu v noblesním prostředí zámku barona Lažanského specifický genius loci. 

 • Klasicistní brilance a česká lyrika: Program otevírá J. Haydn: Trio G dur "All´ Ongarese", které reprezentuje vrcholnou klasicistní formu s lidovými vlivy. Následující Elegie op. 23 Josefa Suka tvoří náladový protipól a uvádí posluchače do světa české lyrické introspekce, která je pro festivalový cyklus příznačná. 

 • Španělský temperament a slovanská duše: Dramaturgickým vrcholem je spojení španělského a českého národního ducha. Enrique Granados: Trio C dur (v podání španělského houslisty souboru) představuje v českém kontextu méně uváděný, ale virtuózní titul, který v závěru doplní ikonické "Dumky" Antonína Dvořáka. Tato volba demonstruje schopnost festivalu propojovat evropské hudební tradice v jeden koherentní celek.

               19.10. 2026  19:00

Dramaturgický celek: "CROSSOVER: Technologie a žánrové reflexe" (Praha) Říjnový koncert v Klášteře minoritů sv. Jakuba představuje technologický a žánrový vrchol festivalu. Dramaturgie se zaměřuje na stírání hranic mezi klasickou hudbou, jazzem a argentinským tangem, a to prostřednictvím unikátního nástrojového spojení a interpretační virtuozity. 

 • Technologická inovace a světová špička: Hlavním hostem je srbský virtuos Srdjan Vukasinovič, držitel titulu "nejlepší akordeonista světa" (World Trophy). Vukasinovič představuje na festivalu své převratné vynálezy: první čtvrttónový akordeon a karbonový model "Carboneon" (nejlehčí akordeon světa). Tato technologická nadstavba umožňuje interpretaci děl v ladění od baroka až po moderní orientální vlivy, což je v českém koncertním prostředí naprosté unikum. 

 • Dialog s jazzem a autorská tvorba: Spojení se špičkovým komorním tělesem Apollon Quartet otevírá prostor pro jazzovou estetiku. Program zahrnuje díla legend jako Dizzy Gillespie (A Night in Tunisia), Oliver Nelson (Stolen Moments) či autorskou skladbu kvarteta Jaco. Tento "crossover" přístup je podpořen Vukašinovičovou vlastní suitou Dans Suite, která demonstruje možnosti akordeonu v 21. století. 

 • Piazzolla v nové dimenzi: Dramaturgický oblouk uzavírají díla Astora Piazzolly (Oblivion, Le Grand Tango). Díky využití karbonového nástroje a preciznosti Apollon Quartetu získává tato hudba novou zvukovou čistotu a dynamický rozsah, který redefinuje tradiční vnímání žánru Tango Nuevo. 

                    ,,Romanza"

 Interpreti: 

Karla Bytnarová – mezzosoprán

 Jitka Hosprová - viola

 Laura Pitz/BRD -klavír

Program:

Johannes Brahms: ,,Dvě písně" s violou

Clara Schumann: ,,Tři romance" pro violu a klavír

Sylvie Bodorová: ,,Ama me" písňový cyklus

Antonín Dvořák: ,,Cikánské melodie" Op. 55

                                                                  30. 10. 2026  Německo-FUErth 

 Musikschule Saal: 19:00

                  ,,Romanza"

     Interpreti:                                                                                                                                             

 Karla Bytnarová – mezzosoprán

Jitka Hosprová - viola

Laura Pitz/BRD -klavír

Program:

Johannes Brahms: ,,Dvě písně" s violou

Clara Schumann: ,,Tři romance" pro violu a klavír

Sylvie Bodorová: ,,Ama me" písňový cyklus

Antonín Dvořák: ,,Cikánské melodie" Op. 55

"ROMANZA: Česko-německý dialog a ženská stopa v hudbě"  Projekt akcentuje téma přátelství mezi národy i osobnostmi a zároveň vyzdvihuje významný přínos žen–skladatelek. • Romantické pilíře a mezinárodní obsazení: V centru programu stojí vztah dvou hudebních velikánů – Antonína Dvořáka (Cikánské melodie) a Johannese Brahmse (Dvě písně s violou). Tyto skladby jsou interpretovány v komorním dialogu hlasu (Karla Bytnarová), violy a klavíru, na který se specializuje německá klavíristka Laura Pitz. Její přítomnost vnáší do projektu autentický vklad německé interpretační tradice. • Ženská tvůrčí linie (Schumann & Bodorová): Dramaturgie cíleně objevuje a interpretuje dílo Clary Schumann (Tři romance pro violu a klavír), čímž festival přispívá k rehabilitaci ženské tvorby v rámci klasického kánonu. Na tento historický odkaz navazuje spolupráce se současnou českou autorkou Sylvií Bodorovou, jejíž písňový cyklus Ama me patří k vrcholům soudobé vokální lyriky. • Současný kontext a spolupráce: Zařazení kompozice Canzonetta německého skladatele Holmera Beckera (přítomného na koncertě) uzavírá dramaturgický kruh mezi historií a současností. Projekt realizovaný ve spolupráci s Česko-německým fondem budoucnosti tak není pouze koncertem, ale živou platformou pro společenský a kulturní dialog, doplněný o moderovanou besedu s tvůrci.

"ROMANZA: Czech-German dialogue and the female footprint in music" The project emphasizes the theme of friendship between nations and personalities and at the same time highlights the significant contribution of women composers. • Romantic pillars and international cast: The program focuses on the relationship between two musical giants – Antonín Dvořák (Gypsy Melodies) and Johannes Brahms (Two Songs with Viola). These compositions are interpreted in a chamber dialogue of voice (Karla Bytnarová), viola and piano, which is specialized in by German pianist Laura Pitz. Her presence brings an authentic contribution of German interpretation tradition to the project. • Female creative line (Schumann & Bodorová): The dramaturgy purposefully discovers and interprets the work of Clara Schumann (Three Romances for Viola and Piano), thus the festival contributes to the rehabilitation of female work within the classical canon. This historical legacy is followed by a collaboration with the contemporary Czech author Sylvia Bodorová, whose song cycle Ama me is one of the pinnacles of contemporary vocal lyricism. • Contemporary context and collaboration: The inclusion of the composition Canzonetta by the German composer Holmer Becker (present at the concert) closes the dramaturgical circle between history and the present. The project, implemented in cooperation with the Czech-German Future Fund, is not just a concert, but a live platform for social and cultural dialogue, complemented by a moderated discussion with the creators.

 3.11. 2026 18:00 / Plzeň / Západočeské muzeum

POCTA IVANU BLATNÉMU:

I rybě někdy dojdou slova Literárně-hudební večer s mezinárodními hvězdami

10:30 ,,Procházky pro školy"

Dramaturgický celek: "I RYBĚ NĚKDY DOJDOU SLOVA: Pocta Ivanu Blatnému" (Plzeň) Listopadový večer v Západočeském muzeu v Plzni představuje multimediální a literárně-hudební vrchol festivalu. Projekt vznikl v úzké česko-německé spolupráci (skladatel Holmer Becker, dramaturg Wolfgang Beuschel) a je věnován osudu jednoho z nejvýznamnějších českých básníků v exilu, Ivana Blatného. 

 • Hudební světové premiéry a reflexe: Program tvoří tematický cyklus děl Holmera Beckera (Manifest poetismu, Brněnská elegie, Noc, Intermezzo), která byla inspirována Blatného surrealistickou a exilovou poezií. Hudba zde neslouží jako pouhý doprovod, ale jako rovnocenný partner slova, reflektující básníkovu psychickou izolaci i uměleckou integritu. 

 • Literárně-dramatický rozměr: Přednesu poezie se ujímá Ondřej Kepka, jehož strhující projev v kombinaci s mezinárodním hudebním ansámblem (interpreti z USA, Německa, Itálie a Česka) vytváří sugestivní celek. Projekt tematizuje roli umění jako formy odporu vůči nesvobodě a připomíná nadčasovou sílu lidského ducha. 

 • Mezinárodní tým: Zapojení umělců jako Rebecca Martin (USA/GER) či Maurizio Sciarretta (ITA) podtrhuje evropský rozměr festivalu a jeho schopnost iniciovat vznik ambiciózních přeshraničních projektů, které mají hluboký společenský dopad.

20.12. 2026 18:00 / Praha

Vlašská kaple (Barokní kaple Italského kulturního institutu)

"O NATA LUX: Adventní světlo"

a  Gentlemen Singers

Interpreti:

Barbora Munzarová - duchovní průvodce

Gentlemen Singers - mužský oktet

Jitka Hosprová - viola

Program: 

,,O Nata lux" Svatý Václave – tradiční chorál ze 14. Století

Morten Lauridsen – Ave DulcisimaMaria

Sergej Rachmaninov – Bogorodice Djevo Radujsja

Arvo Pärt – Da Pacem Domine

Eriks Ešenvalds – Psalm 130

Ola Gjeilo – Ubi Caritas

Bohuslav Martinů - Písně

Jan Jirásek – Missa propria, Credo,

Agnus Dai, Jan Vičar: Tři koledy s violou

Antonín Dvořák – Hostina

Zbyněk Matějů – ,,Světová premiéra" skladby pro violu a mužský oktet

 Dramaturgický celek: "O NATA LUX: Adventní světlo a duchovní kontinuita" (Praha) Závěrečný koncert celého XIV. ročníku v barokní kapli Italského kulturního institutu je koncipován jako duchovní cesta od středověkých kořenů až po absolutní současnost. Dramaturgie staví na unikátním spojení mužského vokálního oktetu Gentlemen Singers a sólové violy Jitky Hosprové. 

 • Duchovní osa staletí: Program otevírá chorál Svatý Václave (14. stol.), čímž festival deklaruje úctu k národní identitě. Následuje výběr z děl světových mistrů spirituálního minimalismu a moderní sakrální hudby (Arvo Pärt: Da Pacem Domine, Morten Lauridsen, Ola Gjeilo). Tato díla v akustice barokní kaple vytvářejí kontemplativní prostor, kde se lidský hlas setkává s hlubokou barvou violy. 

 • Český vklad a Jan Jirásek: Významnou částí programu je reflexe české tvorby 20. a 21. století. Vedle děl Bohuslava Martinů a Antonína Dvořáka zazní části z Missa propria Jana Jiráska, jednoho z nejvýznamnějších současných českých skladatelů, jehož hudba vyniká silnou duchovní sugestivitou. 

 • Světová premiéra – Zbyněk Matějů: Absolutním vrcholem a "posláním" celého ročníku je světová premiéra skladby Zbyňka Matějů, napsané přímo pro obsazení sólové violy a mužského oktetu. Uvedení tohoto díla stvrzuje roli festivalu jako aktivního hybatele v oblasti vzniku nových uměleckých hodnot. Spolupráce s renomovaným autorem formátu Z. Matějů zaručuje mimořádný umělecký přínos, který přesahuje rámec festivalu směrem k budoucímu koncertnímu repertoáru. 

Ensemble drammaturgico: "O NATA LUX: Luce dell'Avvento e continuità spirituale" (Praga) Il concerto conclusivo dell'intera 14a edizione, nella cappella barocca dell'Istituto Italiano di Cultura, è concepito come un viaggio spirituale dalle radici medievali al presente assoluto. La drammaturgia si basa sulla singolare combinazione dell'ottetto vocale maschile Gentlemen Singers e della viola solista Jitka Hosprová. • Asse spirituale dei secoli: Il programma si apre con il corale di San Venceslao (XIV secolo), con il quale il festival dichiara il rispetto per l'identità nazionale. Segue una selezione di opere di maestri mondiali del minimalismo spirituale e della musica sacra moderna (Arvo Pärt: Da Pacem Domine, Morten Lauridsen, Ola Gjeilo). Queste opere, nell'acustica della cappella barocca, creano uno spazio contemplativo dove la voce umana incontra il colore profondo della viola. • Contributo ceco e Jan Jirásek: Una parte significativa del programma è dedicata alla musica ceca del XX e XXI secolo. Oltre a opere di Bohuslav Martinů e Antonín Dvořák, verranno eseguiti brani della Missa propria di Jan Jirásek, uno dei più importanti compositori cechi contemporanei, la cui musica si distingue per la sua forte suggestione spirituale. • Prima mondiale – Zbyněk Matějů: Il momento clou e la "missione" assoluta dell'intero anno è la prima mondiale di una composizione di Zbyněk Matějů, scritta appositamente per viola sola e ottetto maschile. La presentazione di quest'opera conferma il ruolo del festival come motore attivo nella creazione di nuovi valori artistici. La collaborazione con un autore di fama come Z. Matějů garantisce uno straordinario contributo artistico che va oltre il contesto del festival, proiettandosi verso il futuro repertorio concertistico.

Všechna práva vyhrazena